Les périodes artistiques

 

Vous repérer dans le temps et connaitre les périodes artistiques vous aidera
en musique bien sûr, mais aussi en litterature, en peinture, pour l'architecture et la sculpture.....

Frise chronologique histoire des arts

(Tableau extrait du blog de l'école de musique de Gardanne)

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L'ANTIQUITE -3500 av. JC + 476 ap JC.

D'Égypte nous ne possédons aucun fragment de musique notée datant
de cette époque. Des peintures murales et des bas-reliefs
dans les tombeaux, des vestiges d'instruments, des inscriptions papyrus
permettent cependant de fixer avec assez de certitude,
les habitudes artistiques du peuple Egyptien
et de supposer qu'il fut passionné par la musique et la danse.

Le rythme se battait sans doute à l'aide de tambourins.
Avec le bras ou la main les maîtres de musique  soulignaient
les différents degrés des sons,
guidant ainsi les chanteurs  et les musiciens.

En Grèce la musique se présente d'abord  sous la forme vocale,
puis instrumentale. Elle semble toujours liée à la poésie,
mais embrasse tous les genres, chanson d'amour, chant choral, tragédie,
et même une forme d'opéra comique avec la comédie antique qui comportait
 danses, strophes chorales et ensemble de chœurs.
Elle joue un rôle très important dans la vie publique et privée
au point d'en devenir une institution d'État.

Mariages, funérailles, cérémonies en tous genres,
s'accompagnent de festivités musicales.
Le public est certainement attentif et éclairé, d’autant plus que la musique
et la poésie occupent une place importante dans l'éducation.

Les artistes jouissent d'une grande considération
et sont largement rémunérés. 

 

LE MOYEN-AGE V° au XV° siecle 476-1492

Moyen-Age Les Moines

Les moines chantent et prient dans les monastères.
lls savent lire et écrire et ils ont aussi un rôle important :
Celui de copier les livres et d'entretenir de grandes bibliothèques
Les moines inventent l'écriture du chant grégorien et
les premières notes de musique 
(la notation carrée, nom donné à cause de la forme carrée des notes
dû aux plumes utilisées pour l'écriture)
 
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Moyen-Age Les Ménestrels
 
 Un ménestrel était une sorte de musicien du Moyen-Age en Europe :
(littéralement, leur nom, qui vient du bas-latin ministralis, le serviteur,
signifie justement petit domestique).
Sa tâche était de distraire le seigneur et son entourage
avec des chansons de geste
(histoires qui parlaient de pays éloignés ou qui racontaient
des événements, réels ou imaginaires) .
Mais il pouvait être aussi un musicien ambulant,
se déplaçant de village en village ou de chateau en chateau.
Les ménestrandies étaient des sortes d'écoles de musique
ou les ménestrels apprennaient à jouer de plusieurs instruments,
à jongler, à danser,et bien sûr à chanter
 
Moyen-Age Les troubadours et les trouvères
 
Le troubadour et le trouvère sont des seigneurs poètes
qui composent soit en langue d'oc (troubadour)
soit en langue d'oil (trouvère).
Le plus souvent, ils font interprêter leurs oeuvres par des ménestrels.
Ils pratiquent le chant et jouent des instruments.
 
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 LA RENAISSANCE XVI° siecle 1500-1599
 
Renaissance La danse 
 
Durant le Moyen-Age, on danse beaucoup durant les fêtes profanes
et religieuses.
Les spectacles utilisent aussi la danse.
Mais c'est surtout à partir du XV° siècle et de la Renaissance
que la danse devient un art véritable.
On enseigne celle-ci dans les cours et les premiers traités
de danse apparaissent.
Les danses sont de plus en plus nombreuses et variées.
On trouve :
Le Branle ( danse collective plutôt lente ),
la Basse danse ( danse de couple lente et majestueuse ),
la Volte (danse de couple rapide et tournoyante),
la Bourrée, la Gaillarde, la Pavane, la Courante, etc...
 
Renaissance La Polyphonie vocale
 
Le chant et la musique vocale sont très importants durant cette période
 
La polyphonie vocale :Terme de musique désignant
l'utilisation simultanée de plusieurs voix,
qui chantent des parties differentes mais en respectant des règles d'écriture
(à la différence de la monodie qui est constituée par une seule ligne mélodique).
 
On part de l'idée que, jusqu'au 9ième siècle, la musique du moyen-âge
était essentiellement monodique (à une voix).
 
(Polyphonie = musique à plusieurs voix) 
Sens 1 Qui se compose de plusieurs voix [Musique].
Sens 2 Qui se compose de plusieurs mélodies [Musique].
 

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 LA PERIODE BAROQUE XVIi° et 1/2 XVIII° siècle 1600-1750

La période baroque "Art et musique"

Le baroque est un style artistique qui naît en Italie à Rome, Mantoue,
Venise et Florence
à la charnière des XVIe et XVIIe siècles ( autour de 1600 )
et se répand rapidement
dans la plupart des pays d’Europe.
 
Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature,
architecture et musique
et se caractérise par l’exagération du mouvement,
la surcharge décorative,
les effets dramatiques, la tension,
l’exubérance et de la grandeur parfois pompeuse.
 
Musique baroque
 
L'utilisation du contrepoint (les mélodies s’enlacent, s’enchevêtrent) 
Les mélodies sont très longues .
La musique utilise très peu de silences.
 
Un des principaux traits de la musique baroque est la présence
d’une basse continue :
ligne de basse jouée le tout long d’un morceau par le clavecin et
un ou plusieurs instruments graves
(violoncelles, viole, contrebasse…).
 
La musique baroque est une musique de contrastes :
grave/aigü, sombre/clair ,accords majeurs/mineurs…,

 

 

 

Les compositeurs

   Antonio Vivaldi      Jean-Sébastien Bach    Jean Baptiste Lully   
George-Frédéric Haendel

 
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 LA PERIODE CLASSIQUE 2/2 XVIII° siècle
1750-1800

Musique classique 1concert 8e

 

La période dite « classique » va s’étendre
de la seconde moitié du XVIIIe siècle jusqu’au tout début du XIXe siècle.

Trait d’union entre la période baroque et la période romantique,
c’est l’âge d’or de la musique instrumentale,
avec l’apparition de nouveaux instruments, comme le piano-forte.
Celui-ci détrônera progressivement le clavecin en raison
de ses qualités expressives.
Son nom ‒ « piano-forte » ‒ vient du fait qu’il pouvait produire
des sons forts (forte) et doux (piano).

Piano forte

 

L'orchestre symphonique classique s'organise de façon précise :
Cordes ( Violons, alto, violoncelles, contrebasses )
Vents ( cuivres et bois par 2 )
Percussions ( timbales )

Trois grands compositeurs ont particulièrement marqué cette période :
Mozart (1756-1791), Haydn (1732-1809) et Beethoven (1770-1827).
Ce dernier fait d’ailleurs le lien avec l’époque suivante, la période romantique.

La musique classique recherche l’équilibre et la perfection
des formes et du langage musical
,
que ce soit au niveau du rythme, de la mélodie ou des harmonies.
Les compositeurs de cette époque recherchent la rigueur,
l’élégance et la légèreté
.